Сколько стоит стать героем: как создают костюмы для косплея и во сколько это обходится
Ну кто из нас в детстве не играл в любимых героев мультиков или фильмов? Девочки таскали у мамы бусы, мастерили платья из платков и картонные короны, а мальчишки бегали в масках и с пистолетами, представляя себя супергероями. И если для многих эти детские радости остались в далеком прошлом, то поклонники косплей не желают отказывать себе в этом удовольствии даже во взрослом возрасте.
О том, что такое косплей, как рождаются сложные образы и во сколько обходится воплощение сказки в реальность, ТСН24 рассказала тулячка Валерия Титова, дизайнер-модельер, косплеер, которая уже более 15 лет создает авторские костюмы для себя и на заказ.
Под звуки швейной машинки
Сегодня Валерия виртуозно справляется с самыми сложными фэнтезийными образами, а зарождалась любовь к шитью у нее еще в детстве.
«У меня мама всю жизнь шила. Я выросла под звуки швейной машинки. Всегда была самая красивая: и в детском садике, и в школе – вся в рюшечках, с бантиками. Меня всегда тянуло к шитью», – вспоминает Валерия.
Новый мир фантастических костюмов Валерия открыла для себя во время учебы на дизайнера в тульском машиностроительном колледже.
«У нас была девочка, которая увлекалась аниме и рассказала про него. А потом другая подруга показала косплей. Я когда это все увидела, поняла, что можно самостоятельно шить такие костюмы, и прямо почувствовала: я хочу этим заниматься. Мне разрешили даже диплом в колледже по костюму защитить, хотя у нас не было такого направления».
Осваивать технику шитья Валерия начала в тульском Театре моды «Стиль», где постигала основы кройки и построения выкроек. После колледжа она уехала в Москву, где окончила Колледж декоративно - прикладного искусства имени Карла Фаберже на дизайнера-модельера, а в 2019 году обучилась корсетной грамотности в Петербурге у Ирины Павшиной.
От линолеума до 3D-принтеров
Свой первый костюм для косплея Валерия сшила в 2010 году, в 16 лет. Это был образ мужского персонажа – тогда среди девушек это было модно. С этим костюмом она вышла на сцену тульского Аниме-фестиваля «Yuki no Odori».
«Раньше к косплею было неоднозначное отношение, его не понимали, некоторые открыто порицали. Говорили, что мы фрики. На нас были даже нападки – кидались бутылками, камнями. Сейчас попроще, поспокойнее. Люди стали понимать: пусть лучше ребенок костюмы делает и творчеством занимается, чем неизвестно где шатается», – отмечает Валерия.
Сегодня изменилось не только отношение к косплею, но и технологии создания костюмов. Если раньше доспехи вырезали из линолеума, то сейчас их печатают на 3D-принтерах.
«Сейчас молодому поколению попроще. Возможностей гораздо больше: можно зайти на маркетплейс, купить готовый костюм, парик. А когда мы начинали, мы из чего только не делали! Из того, что могли найти, из того и мастерили, собирали все по разным магазинам».
170 метров ткани и полгода вышивки
За 15 лет Валерия создала десятки образов. По словам девушки, один из самых необычных заказов – костюм по арту японской художницы Кизуа в стиле бурлеск.
«Это было боди с отрезной чашкой, очень сложная конструкция. Все вышито, расшито, кружева красили под цвет, чтобы все было в одном тоне. Но самым сложным оказались чулки-колготки необычной формы. А еще «перьевая попа»! Внутренний каркас из пенопласта и вклеенные страусиные перья. Это очень сложно в транспортировке и очень дорого: одно перо стоит от 800 до 1300 рублей, а их там было больше 50».
Продумать костюм, чтобы он был удобным и красивым, придумать внутреннюю конструкцию – это порой настоящие чудеса инженерной мысли. Однако самое сложное в работе Валерии – это детализация.
«Платье Хозяйки Медной горы я вышивала полгода – это был самый мой трудозатратный костюм по ручной вышивке. Я по ночам, в течение полугода, сидела и оплетала бисером каждый кабошон. Но с ним, к сожалению, произошла грустная грусть: после фестиваля я его постирала в стиральной машинке. Фиолетовый бисер в оплетке весь облез и стал прозрачным. Я психанула, разобрала его. Так костюм и лежит в разобранном состоянии. Полгода работы можно сказать выкинула в унитаз», – вздыхает мастерица.
Однако Валерия поняла, что образы русских красавиц ей очень нравятся – следующим был костюм Царевны Лебедь. Полгода девушка подбирала материалы: дорогой жаккард, кружево, хрусталь, натуральный жемчуг. Сам костюм Валерия сшила за три дня на энтузиазме, а потом три месяца непрерывно вышивала.
«Я получаю от этого колоссальное удовольствие. Нравится сидеть, вышивать, расписывать. Как краска ложится, пришил бусинки – смотришь, блестят, хорошо. Знаете, это как медитация».
Самое интересное в костюме Царевны Лебедь – крылья. Во время выступления девушка красиво «раскрывала» их за спиной, и они выглядели невероятно пластичными и живыми. Но из чего они сделаны – Валерия не раскрывает. Это секрет. А вот в костюме Золушки, к слову, которое Валерия тоже шила для себя, было использовано целых 170 метров ткани!
Королева звезд и энергетика сцены
Сейчас Валерия готовится к важному событию: 10-11 октября в Москве пройдет Fandom Fest. В конкурсе косплея примут участие всего 100 человек, прошедших жесткий отбор. Валерия поедет туда в образе Варды – Королевы звезд по книге «Сильмариллион» Дж. Р. Р. Толкина.
«В основном в конкурс берут игровых персонажей, а у меня костюм по книге. Раз меня взяли — значит, он действительно сильный. Я рада, что прошла, в прошлом году не получилось. Впервые в фантазийный мир Толкиена я окунулась лет в 14-15 и просто потерялась в нем. Бежала домой после школы, чтобы читать».
Для Валерии косплей – это больше не про призы, хотя их у нее достаточно много. Девушка – семикратная победительница масштабного фестиваля Epic Con.
«Мы идем туда не за призами. Конечно, приятно, когда костюм окупается. Недавно был случай: девушка взяла Гран-при на фестивале в Астане и выиграла около 800 000 рублей. Отбила костюм, который ей во столько и обошелся. Это был персонаж из известной игры в полностью кованых доспехах и кольчуге. Она делала его совместно с мастерской, сама даже ковала. Выглядело потрясающе».
По словам Валерии, главный приз для нее – это эмоции.
«Лично для меня основной кайф – это когда твоя картинка в голове реализовалась. Когда видишь вживую все задуманное – хочется плакать от восторга. А когда выходишь на сцену... Непередаваемые ощущения. Ты отдаешь в зал, и оттуда на тебя летит эта волна, накрывает. Ты невероятно заряженная выходишь оттуда. Дело именно в энергетике, в этом основной кайф».
Сколько стоит стать героем?
Как известно, за все хорошее надо платить, а за хороший костюм для косплей – много платить.
«Такие костюмы – это очень долго и дорого. Самый простой заказ у меня стоит от 15 000 рублей за работу и до 100 000 рублей, а то и больше. Это по Туле, в Москве порядок цен совсем другой. Мои личные костюмы обходятся от 50 000 и выше, а дальше уже сложно подсчитать, потому что костюмы все время дорабатываются, обрастают новыми деталями».
А что же происходит с костюмами после фестивалей? Какие-то Валерия оставляет себе, какие-то перепродает или переделывает. Но любимые – только в коллекцию. «Мои любимые костюмы пока никому не отдам. Возможно, позже подарю театру».
Косплею все возрасты покорны
Любовь к сказкам и фэнтези передалась по наследству и 10-летнему сыну Валерии: сейчас он читает Жюля Верна, а в планах – «Хоббит». Мама посоветовала.
Мама Валерии тоже всегда поддерживала дочь в ее увлечении, в последнее время только начала задавать вопросы: «Когда уже отпрыгаешься?».
«Я говорю: «Никогда». Если ты попал в косплей, то там, мне кажется, остаешься навсегда. Я видела на фестивале женщину, ей 76 лет! Молодец, богиня, умница! Она до сих пор активно принимает участие в конкурсах. Косплею все возрасты покорны, от млада до стара», – смеется Валерия.
По словам девушки, косплей – это огромная вселенная с множеством направлений: от озвучки фильмов и создания декораций до сложного крафта, где нужно быть одновременно инженером, конструктором и программистом. Но главная суть остается прежней.
«У нас полно проблем и рутины в обычной жизни. Хочется отдушины, отдыха душевного, а в косплее это все есть. Ты погружаешься в другой мир, в другую вселенную. Ты отдыхаешь и душой, и телом, заряжаешься, происходит такой энергообмен с другими участниками. У всех же руки просто золотые, это такой колоссальный труд!».
В планах у Валерии – развитие собственного бренда авторских платьев и корсетов, а также заветный проект «Царевны»: коллекция по мотивам русских сказок. А еще она вынашивает идею большого проекта по Толкиену – идея созревала пять лет и практически готова к осуществлению. Так что тульская фея костюмов не собирается останавливаться на достигнутом – впереди много магии и блеска.
