Аромат моря смешивается с запахом хвои, землисто-древесные нотки в общую симфонию добавляют платаны, акценты расставляет домашний дух выпечки… А маленькая Заира идет в школу, неся тяжеленный рюкзак, наслаждаясь атмосферой просыпающегося южного города. Впереди лето и целая жизнь, полная событий и приключений. Девочка доходит до перекрестка знакомых до каждого камушка тенистых улиц, и…

Заира открывает глаза. То место в родном Каспийске осталось за полторы тысячи километров и тремя десятками лет позади. Сейчас за окном оттаивает после зимы снежный Венев, а у Заиры самой теперь семья и дети. 

Но особый перекресток так и сохранился в памяти, а еще – на картине с одноименным названием. Ее Заира Мукаилова создала сама, женщина – художник.

Она жила в Каспийске, пока не встретила свою судьбу: поэтому пришлось переехать из своего города в совсем другой регион.

Но горячо любимый Каспийск она не забывает, каждое лето приезжает в гости. 

В городе Заира так же окончила детскую художественную школу, в Махачкале получила два высших образования: изучила иностранные языки и завершила обучение на художественно-графическом факультете.

По стопам Рембрандта

Заира увлекалась техникой «офорт» (фр. eau-forte – азотная кислота), к которой планирует вернуться в будущем. Это разновидность печатной графики, гравюры на металле.

- Здесь недостаточно просто взять бумагу, карандаш и что-то нарисовать. Нужно сначала подготовить эскиз, потом перевести его в зеркальное отображение – сейчас это можно сделать на компьютере, - распечатать. Далее мы берем металлическую пластину и хорошенько полируем ее наждачной бумагой.  

Затем за закрытыми дверями мастерской начинается процесс, который роднит две профессии: художника и химика. 

- Пластину мы покрываем битумным лаком, она становится черной. На нее переносим наш эскиз: используя специальную офортную иглу, процарапываем рисунок. Потом он в несколько этапов травится в азотной кислоте. Места на гравюре, которые должны быть темными, травятся дольше. На светлые наносим кислотоупорный лак, и продолжаем травить в кислоте остальные участки для достижения более темного цвета.

В углубления печатной формы втирают черную типографскую краску, светлые места дополнительно протирают тальком. Затем печатную форму накрывают увлажненным листом специальной бумаги и прокатывают на офортном печатном станке – у Заиры их два. Под давлением влажная бумага вытягивает краску из углубленных штрихов. Так рисунок зеркально переходит на бумагу, создавая оттиск.

Офорт применяют с начала XVI-го века, технику использовали Рембрандт и Дюрер.

Процесс усложняет еще и то, что у художника, как у снайпера, нет права на промах.

- Это печатная графика, здесь ничего ластиком не сотрешь, краской тоже не перекроешь. То, что награвировал, остается как шрам на печатной форме. Даже если видишь какие-то свои ошибки, их уже не исправишь. Но иногда получается даже лучше, чем ожидала.

Кроме того, художник работает с линогравюрами – это способ чуть менее трудоемкий, чем офорт. Гравирование происходит на специальном линолеуме, с ним работать легче, чем с металлом.

Горы и города

Сейчас у Заиры более сорока работ. Художник использует разные стили и инструменты: тушь, перо, гелевая ручка, акварель, пастель и, конечно, печатная графика. Вдохновением для нее служит родной Каспийск: городские и горные мотивы, дагестанские села и их жители.

Например, акварель «Маленькая Аишат», изображающая девочку с пронзительными зелеными глазами.

Или линогравюра, на которой застыло древнее дагестанское село Ахты, известное с V-го века до нашей эры. В нем кипят горячие источники и темпераменты.

Но и Венев тоже не остается в стороне. Например, одна из гравюр посвящена Богоявленской церкви, на тот момент еще не отреставрированной. 

- У меня разные сюжеты в творчестве, это и природа, натюрморты, пейзажи, городские виды, портреты. Сейчас работаю над одним из них, собираюсь летом напечатать. Буду впервые пробовать создавать цветную линогравюру, она гораздо сложнее монохромной.

Создание одной работы может занимать у Заиры от недели до нескольких месяцев. Все зависит от свободного времени, ведь у нее двое детей. Кроме воспитания сына и дочери, Заира занимается репетиторством.

Своими глазами

Работы Заиры Мукаиловой можно увидеть в музеях республик Дагестан и Марий Эл, городов Москвы, Уфы, Кисловодска, Ставрополя, Казани, а также в Болгарии и Барселоне.

А еще в веневском Туристско-информационном центре открылась персональная выставка художника, которая продлится до 12-го мая 2026-го года. Вход свободный.